Przewodnik, jak poznać geniusz Marvina Gaye

Ilustracja autorstwa Adama Waito Być może zostałaś poczęta do jego muzyki. Ale jeśli „Let's Get It On” kończy się Twoją wiedzą, ten przewodnik pomoże Ci poruszać się po wielu aspektach Marvin Gaye.

  • Muzyka Marvina ewoluowała z czasem tak imponująco, że łatwo zapomnieć, jak biegły Marvin Gaye był w klasycznym brzmieniu Motown. Podpisał kontrakt z filią wytwórni Tamla w 1961 roku i nigdy nie oglądał się za siebie, wypuszczając hity parkietowe, takie jak „Hitch Hike”, „Can I Get A Witness” (które podobno nagrał w jednym ujęciu) i „Ain” napisany przez Smokeya Robinsona. ;t To osobliwe.

    W 1968 roku zdobył swój pierwszy singiel nr 1 z „I Heard It Through The Grapevine”, utworem, który – pomimo sprzedania w ponad czterech milionach egzemplarzy – prawie nigdy nie ujrzał światła dziennego dzięki nieporozumieniom między piosenkarzem a producentem Normanem Whitfieldem o Gaye śpiewający poza jego naturalnym zakresem, jak napisał David N. Howardard w Sonic Alchemy: Visionary Music Producers i ich Maverick Recordings, więcej niż jeden raz balansował na krawędzi przemocy i weta Berry'ego Gordy'ego podczas jego niesławnych spotkań „kontroli jakości”. Na szczęście piosenka została wydana, ale Gaye podobno czuł się rozczarowany jej sukcesem i tęsknił za bardziej twórczą kontrolą, czymś, co miało dojść do skutku. w formie ultimatum od Gaye'a do Gordy'ego dwa lata później: wypuść Co się dzieje, albo odejdzie.



    Mimo całego swojego sukcesu jako artysta solowy, Marvin Gaye często osiągał najlepsze wyniki w połowie lat 60., kiedy występował z partnerem. Nagrał duety przebojów z Kim Weston („It Takes Two”), Mary Wells ( ( Razem album), a później Diana Ross (1973) Diana i Marvin ), ale nikt nie współpracował z nim tak doskonale, jak Tammi Terrell.



    Podczas wspólnego czasu Gaye i Terrell nagrali trzy albumy i cieszyli się mnóstwem kultowych hitów – wiele napisanych przez legendarny Ashford & Simpson – w tym „Ain't No Mountain High Enough”, „Your Precious Love”, „Ain't Nothing” Jak prawdziwa” i „Jesteś wszystkim, czego potrzebuję, aby przejść”. Niestety, zdiagnozowano u niej raka mózgu w 1967 roku po zawaleniu się na scenie; do 1969 roku wycofała się z występów na żywo i zmarła w wieku 24 lat w 1970 roku. Łatwo , ostatni album pary, były faktycznie nagrany Valerie Simpson, ponieważ Terrell był zbyt chory, by śpiewać.)

    Śmierć Terrella mocno uderzyła Gaye'a, wpędzając go w głęboką depresję i powodując czteroletnią przerwę w koncertowaniu. W końcu pojawił się ponownie z Co się dzieje , ale był człowiekiem zmienionym. „Miałem tak emocjonalne doświadczenia z Tammi i jej późniejszą śmiercią, że nie wyobrażam sobie, żebym kiedykolwiek pracował z dziewczyną” – powiedział w 1971 wywiad .



    Nawet jeśli nie wiesz nic więcej o Marvinie Gaye, jeśli jesteś mieszkańcem Ziemi, najprawdopodobniej znasz Let's Get It On. (A jeśli masz 45 lat lub mniej, istnieje duża szansa, że ​​zostałeś poczęty.) Od pierwszych nut tego kultowego intro wah-wah, Let’s Get It On jest niezaprzeczalne; jest jedną z najlepszych, najseksowniejszych piosenek wszechczasów, punktem zwrotnym, który łączy duchowość i seksualność, ponieważ nasz uświęcony narrator przypomina nam, że oddanie się mnie nigdy nie może być złe, jeśli miłość jest prawdziwa.

    Jest to koncepcja, którą Gaye (który, nawiasem mówiąc, spędził lata próbując pogodzić swoją seksualność z surowym wychowaniem religijnym) nosi przez cały Zróbmy to na album, szczególnie w utworach takich jak You Sure Love to Ball, Come Get To This, Distant Lover i Keep Gettin’ It On. Ten album ugruntował sex jam jako jedną z jego wielu wizytówek, a późniejsze wysiłki, takie jak gładkie After the Dance, Since I Had You (z sugestywnie jęczącą kobietą w tle) i disco-funk I Want You – inspirowany Dziewczyna Gaye'a, Janis Hunter — kontynuowała temat. Jednak dopiero powrót singla „Sexual Healing” z 1982 roku dał Gaye'owi największy seksowny hit post-Let’s Get It On, przynosząc mu dwie nagrody Grammy.

    W muzyce Marvina Gaye'a jest solidny element funkowy, bez względu na to, czy jest to oczywiste, jak w trafnie zatytułowanym A Funky Space Reincarnation i Funk Me (z 1978 roku). Tutaj, moja droga i 1981 W naszym życiu? , odpowiednio) i klasyk parkietowy z 1977 roku Got to Give It Up (który zakończył się .) drogo kosztuje Robina Thicke'a i Pharrella Williamsa po tym, jak zostali pozwani przez majątek Gaye za zdzieranie go na Niewyraźne linie) lub bardziej subtelnie.



    Eksplorował bardziej nastrojowe strony gatunku w utworach takich jak Is That Enough, zainspirowany rozwodem z pierwszą żoną Anną Gordy, łącząc to z produkcją smooth jazz, jednocześnie zauważając, że jest zbyt zaborcza, zazdrosna i wymaga, aby ktoś mi powiedział, dlaczego ja mam muszę zapłacić opłaty adwokackie, opłaty adwokackie mojego dziecka. Zwodniczo optymistyczny „In Our Lifetime” wskazuje na rosnącą paranoję Gaye, przechodząc od prostych sentymentów, takich jak ona może być funky, on może być funky, ja też mogę być funky, do linii, jakby były pułapki w życiu / oto łzy w moich oczach przed zakończeniem z apokaliptycznym wzruszeniem ramion: Ludzie mówili, że świat się kończy, kochanie/ciekawe, że za naszego życia?/No cóż, kochajmy się.

    Zajmował się muzyką świadomą społecznie przed jej wydaniem (jak jego cover Diona Abraham, Martin and John z 1970 roku, który jest hołdem dla Abrahama Lincolna, Martina Luthera Kinga i Johna F. Kennedy'ego), ale naprawdę zrozumieć oszałamiający sposób, w jaki Marvin Gaye używał swojej muzyki, by opowiadać się za zmianami politycznymi i społecznymi, pierwszą rzeczą, którą musisz zrobić, to założyć Co się dzieje i wysłuchaj go w całości.

    Nawet bez uwzględnienia treści lirycznej (zainspirowane listami jego brata Frankie, które wysłał z Wietnamu, szczegółowo opisującymi jego doświadczenia z wojny, a także kwestie praw obywatelskich, ubóstwa, troski o środowisko i niesprawiedliwości, które miały miejsce w Stanach Zjednoczonych w tym okresie), Co się dzieje było ogromnym muzycznym odejściem dla Gaye, przełomowego arcydzieła, w którym eksperymentował z wielościeżkowym wokalem i pewnymi wpływami jazzu i funku. Połącz to z polityczną naturą piosenek, a powinno być małym szokiem, że Berry Gordy absolutnie nienawidził tytułowego utworu, kiedy go usłyszał, podobno nazywając to najgorsza rzecz, jaką w życiu słyszałem. Ale szefowie Motown Barney Ales i Harry Balk poszli za plecami Gordy'ego, aby wydać utwór, a kiedy stał się najszybciej sprzedającym się singlem wytwórni w tamtym czasie, Gordy został zmuszony do zjedzenia swoich słów i zrobić interes z Gaye: nagraj całość Co się dzieje album w ciągu 30 dni i mógł mieć twórczą kontrolę nad własną muzyką.

    Rekord był ogromnym punktem zwrotnym w karierze Gaye. (Jak on powiedział David Ritz w Podzielona dusza: życie Marvina Gaye'a, Nie mogłem spać, nie mogłem przestać płakać. Myśl o śpiewaniu trzyminutowych piosenek o księżycu i czerwcu mnie nie interesowała). Gaye nadal wykorzystywał swoją muzykę do rozwiązywania problemów politycznych, jak na You're the Man z 1972 roku (który znajduje się na półce albumu tego samego nazwisko nagrane w tym roku i wydane w zeszłym tygodniu), walka z tegorocznymi wyborami prezydenckimi i deklarowanie polityki i hipokrytów zamienia nas wszystkich w szaleńców, co jest uczuciem, które nadal jest głęboko aktualne w 2019 roku. Te same sesje wyprodukowały The World Is Rated X, który zauważa, że pozwalają dzieciom widzieć zniszczone życie, ale nie pozwalają im zobaczyć, jak powstaje, oraz inspirowany ewangelią Piece of Clay, jeden z najbardziej niedocenianych występów wokalnych Gaye. Ojcze, przestań krytykować swojego syna/matkę, proszę zostaw swoje córki w spokoju, błaga przed nauczaniem o tym, jak każdy chce, aby ktoś był ich własnym kawałkiem gliny, aby ukształtować według własnego uznania. Nie da się tego posłuchać i nie przypomnieć sobie własnej odmowy Gaye'a bycia cudzym kawałkiem gliny. Walczył o to, by jego głos był słyszalny w czasach, gdy mogło to być samobójstwem w karierze, i dzięki temu stał się jednym z najważniejszych artystów epoki.

    Lista odtwarzania: ' Co się dzieje” / „Abraham, Martin and John” / „Mercy, Mercy Me (The Ecology)” / „Inner City Blues (Make Me Wanna Holler)” / „Save the Children” / „What's Happening Brother ? / 'Kawałek gliny' / 'W sam raz' / 'Świat ma ocenę X' / 'Jesteś mężczyzną'

    Ciekawe Artykuły